Mes nouvelles sandales à plate-forme en cuir ajouré façon crocodile et résille noire transparente enlaçant le pied. -  talon 12cm – Dior

De retour de Madrid, quelques mots concernant les expositions visitées, notamment celle de Joaquín Sorolla au Musée du Prado. Nous avons ressenti beaucoup de poésie devant l’œuvre de Sorolla. J’avais un intérêt sur l’impressionnisme ici espagnole qui s’était atténué avec le temps. Après la visite, cet intérêt s’est vraiment renouvelé.

Le Musée Thyssen couvre l’ expo de Matisse durant sa période de 1917-1941, illustré par près de 80 œuvres  (peintures, dessins mais également sculptures) provenant d’une cinquantaine d’institutions différentes. Anecdotique j’ai revu un tableau de Matisse “femme assise dos à la fenêtre” de la collection du musée des Beaux-arts de Montréal vu en avril dernier. Sur les étages supérieur la collection permanente, ne rien manquer devient vite complexe dans le dédale des salles, j’ai beaucoup aimé la fin de la visite, dans l’espace plus contemporain.

Notre coup de cœur a été le Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, là par contre nous sommes dans un tout autre registre, essentiellement des œuvres de 1900 à nos jours. De l’immense mobile de Calder dans le jardin à Gernica de Picasso monumental chef-d’œuvre, symbole de la culture opposée à la violence et le symbole de la création artistique opposée à la destruction de la guerre. Une visite formidable, un très beau moment. Même quelques jours plus tard, cette visite reste très présente en nous.

PhotoEspana est l’une des manifestations artistique les plus populaires au monde. En 10 ans et environ 5 millions de visiteurs, cette année 20 expositions officielles sont réparties un peu partout dans la ville. Nous en avons fait plusieurs mais celle de Annie Lebovtich me prouve bien qu’elle n’est pas une photographe exceptionnelle.

Le Musée d’art contemporain de Madrid est un peu en dehors du circuit touristique culturel habituel de Madrid, mais c’est un petit détour qui en vaut la peine. Ce musée est composé essentiellement d’œuvres picturales abstraites, avec aucune installation artistique contemporaine. Mais c’est un endroit calme qui se visite très bien.

“Mon dernier achat”, sport shoe en agneau noire, surpiqûres en cannage,

logo Dior embossé à l’arrière et plaque à l’avant 340€ Dior

De retour de Prague, après une aventure en sol canadien. Je me suis arrêté en France pour vider la valise et la remplir avant de partir pour Prague. Nous avons fais une halte au Musée d’Art Moderne et Contemporain de Prague au Veletrzní paláce. Même si une grande place est bien sur donnée aux peintres nationaux tchèque, il est étonnant de découvrir la section française avec un bel éventail de peintres, aussi un Van Gogh et un auto-portrait de Picasso.

Je suis impressionné par le cubisme tchèque de Alfonso Mucha, Otto Gutfreund, Josef Gočár, Josef Chochol et Pavel Janák une émulation francophile du cubisme parisien et qui est aussi un rejet de l’avant-garde viennoise de l’époque. Pour le musée en général, entre art contemporain et moderne le mélange des genres opère bien. Une seule remarque anodine sur ce musée, il manque d’endroit pour s’assoir et prendre des poses durant la visite, avec en plus une ville en pavé comme Prague, tout ceci fini par user le visiteur de passage.

Pour le reste le charme de Prague fait de cette escapade, un véritable enchantement à chaque instants. Je souligne la générosité de cette dame qui a récupérer ma petite caméra vidéo sur un banc,  sans cette galeriste  le souvenir vidéo de ce périple aurait été perdu. Voir le site de la galerie d’art => Edigaryan.com

Présentation Dior à la boutique de Lyon

87, rue du Président Edouard Herriot 69002 – 04 72 41 78 53 ( Marie-Annick )

La maison d’enfance de Christian Dior est située dans un remarquable jardin de falaise dominant la mer, face aux îles Anglo-Normandes. Aménagé entre 1906 et 1930 par Madeleine Dior et son fils Christian, il est un rare exemple de jardin d’artistes. La villa Les Rhumbs, véritable lieu de mémoire, restaurée dans son style des années 20, aujourd’hui transformée en musée de mode, est l’unique « musée de France » consacré à un couturier. Depuis 1997, chaque été, se tient une exposition temporaire en liaison avec des thématiques liées à la mode de Monsieur Dior et de sa maison de couture.

A l’occasion du bicentenaire de la naissance de Jules Barbey d’Aurevilly (1808-1889), qui donna dès 1845 sa première définition au dandysme dans son ouvrage « Du dandysme et de Georges Brummel », le musée Christian Dior propose l’exposition “Dandysmes 1808-2008, de Barbey d’Aurevilly à Christian Dior», du 1er mai au 21 septembre 2008. Le parti pris de cette exposition liant littérature, art et mode, est de montrer une interprétation originale de l’apport de l’attitude «dandy»- courant de mode et de société venant de l’Angleterre de la fin du XVIIIe siècle- associant un raffinement vestimentaire à un esprit décalé et impertinent dans l’univers de la mode. Voir la suite…

Présentation Dior haute-Joaillerie à l’hôtel le Cheval Blanc de Courchevel. La soirée c’est déroulée au bar de l’hôtel propriété du groupe LVMH. Cet hôtel héberge deux des enseignes phares du groupe Dior et Louis Vuitton.

Voir en images Dior Joaillerie

Cliquez sur l’image pour voir les photos de la présentation Dior.

Cliquez sur la photo 

Hedi Slimane, né à Paris, le 5 juin 1968, est un styliste français. Après un passage en hypokhâgne pour préparer l’Institut d’études politiques de Paris, il entre à l’École du Louvre où il étudie l’histoire de l’art. De 1992 à 1995, il assiste Jean-Jacques Picart, notamment sur le projet du centenaire de la « toile monogramme » de Louis Vuitton. Il débute dans le prêt-à-porter comme directeur des collections chez Yves Saint-Laurent en 1997 puis devient directeur artistique. Après une collection black tie pour l’automne-hiver 2000–2001, il choisit de quitter YSL pour accepter le poste de directeur artistique chez Christian Dior pour la collection homme.

En 2003, il se voit confier la direction des parfums et de la création et de l’architecture des boutiques. Il a été récompensé par le titre de « styliste de l’année », remis par la CFDA. Photographe, styliste et designer, il participe à de nombreux projets dans la presse (redacteur en chef d’un jour pour Libération), la musique (couverture d’albums pour Phœnix), etc. En 2004, il publie Stage (Steidl), un recueil de photographies de groupes de rock.Grand admirateur du chanteur à scandales Pete Doherty, il réalise au printemps 2005 un numéro spécial de Libération, avec un habillage et un agencement bien singuliers, donnant au passage sa vision du Rock’n'roll.
Voir la suite…